Режиссер — Дзига Вертов, 1929.
О чём фильм? На первый взгляд, ни о чем. Может, потому что он сам в каком-то смысле и есть — взгляд.
Дзига Вертов — советский режиссер-авангардист, один из основоположников жанра документального кино, «абсолютного» кино. Кинематограф для Вертова — не способ обслуживания литературы и театра (игровые фильмы), а принципиально новый способ отражения реальности, полный удивительных возможностей. Такую способ видеосъёмки Вертов называет «кино-глазом». Вместе со своей творческой командой
(братом-оператором Михаилом Кауфманом и женой-монтажером Елизаветой Свиловой) они реализуют концепцию кино-глаза в экспериментальных фильмах Вертова о жизни молодого советского государства — лучшим из которых стал «Человек с киноаппаратом».
Кино-глаз вездесущ: он способен заглянуть даже туда, куда не смог бы человек, например, под колеса мчащегося поезда. Кино-глаз одинаково схватывает человеческую боль, горе, стыд и радость, снимает свадьбы и разводы, рождение и смерть. Камера безжалостна? Нет, она лишь бесстрастна, как бесстрастен в отражении действительности настоящий глаз. И лишь от человека зависит «непременная интерпретация увиденного» — превращение несвязных обрывков действительности в единую картину. Актер Олег Даль говорил, что искусством фильм является, когда достоверность становится образом, символом. Так Вертов открывает для искусства жанр документалистики.
В «Человеке...» нет ни актеров, ни заранее подготовленного сценария, ни даже текстовых пояснений. Фрагменты из жизни горожан 1920-х, снятые на улицах Одессы, Москвы и Киева, Вертов связывает между собой при помощи параллельного и ассоциативного монтажа, задаёт «ритм» склейками кадров. Течение обычного дня у Вертова напоминает о вечной цикличности жизни и вместе с тем — о неповторимости каждой схваченной на плёнку улыбки, движения руки, прыжка спортсмена, движения механизма станка. «Человек с киноаппаратом» — панегирик прогрессу, труду, движению — постоянному движению жизни, которое наиболее точно можно отразить лишь с помощью видеокамеры. Фильм Вертова по сути своей — предельно полное признание в любви к человеческой жизни.
Параллельный монтаж «работает» ещё на одну задумку режиссера. «Человек с киноаппаратом», по сути — метафильм: фильм в фильме, кино о кино, где зритель одновременно видит, что было снято и как именно это удалось снять. Главный герой фильма — кинокамера со штативом. Ее верный спутник — оператор в кепке, клетчатой рубашке и забавном комбинезоне — то карабкается по строительным лесам, то лежит на рельсах перед несущимся паровозом или балансирует на едущей повозке. На самом деле операторов в фильме два, и задача второго — показать, как именно получает свои кадры первый.
Для создания эффекта игры с захваченными киноглазом фрагментами реальности Вертов использует целый калейдоскоп авангардных приемов. Здесь — смешные анимационные вставки, где «оживший» штатив ходит сам по себе, комбинированная съёмка, внутрикадровый монтаж, «реверс», замедление и полная заморозка кадра. Только что зритель видел смеющихся мальчишек — а теперь они уже лишь кусочек кинопленки на столе у монтажёра, чью работу также снимают на кинопленку. «Обрамляют» фильм сцены в кинотеатре, на экране которого появится не что иное, как сам «Человек с киноаппаратом» — манифест кинематографа как самого современного, передового искусства с невиданными прежде возможностями.
Впоследствии Дзига Вертов продолжит кино-эксперименты и снимет один из первых звуковых документальных фильмов — продолжая и усиливая в своем творчестве линию советской пропаганды. «Человек с киноаппаратом» же будет высоко оценен во всем мире — как сразу после его появления, так и век спустя: в 2014 году британский журнал о кино Sight and Sound назвал картину лучшим документальным фильмом всех времён.
«Когда мы, кинематографисты, надеемся найти что-нибудь новое, то вдруг обнаруживаем, что в 20-е или 30-е годы Вертов уже изобрел все это в теории и доказал на практике... Все современное кино вышло из его фильмов» — так писал о Вертове Жан Руш, режиссер французской новой волны и автор «Хроник одного лета». Вдохновленный Вертовым, он основал направление cinéma vérité — «киноправды», фильмов на границе художественности и документалистики. В дальнейшем cinéma vérité сильно повлияло на Жан-Люка Годара: в его фильмах появлялись документальные кадры, интервью и сцены-импровизации. Спасибо советскому авангарду за кинематограф, в общем. Все, бегите смотреть.
P.S. «Человек с киноаппаратом» — изначально немой фильм, однако впоследствии он показывался с музыкальным сопровождением. Для фильма создавали разные саундтреки, но я очень советую композиторскую версию Майкла Наймана за 2002 год. Просто потому, что Найман — гений, и это потрясающе.
#nonfic
️
Спасибо за то, что вы с нами.
С любовью, Рителлинг favorite
